Catégorie : Fantasy

De quoi ça parle ?

À Thecel, Moïra et son frère, Aslander, coulent des jours heureux au Palais, dont ils connaissent tous les recoins par cœur. Leur père est à la tête de l’Empire des Sicles et, même si l’on évoque des combats sporadiques aux frontières, la paix et la concorde règnent.

Pourtant d’inquiétantes rumeurs courent : l’Empereur serait au plus mal et, s’il venait à mourir, Aslander, son seul héritier mâle, pourrait ne pas être en mesure de prendre sa succession. Serait-ce la fin de la dynastie et, pire, la chute de l’Empire ? Et que deviendrait alors Moïra ?

Et c’est bien ?

Une excellente lecture qui m’inquiétait un peu par ses retours mitigés, même si je me doutait bien, ne serait-ce que parce que j’ai vu l’auteur conseillé par Alain Damasio, que l’on serait ici sur un livre qui sort des cases habituelles. C’est donc poussée par la curiosité que je me suis laissée tenter par cette lecture.

La première chose qui me vient à l’esprit concernant Thécel, c’est qu’on est en présence d’une fantasy qui ne ronronne pas dans ses codes bien rodés, que l’auteur s’applique à ne pas reprendre. J’ai subodoré un parti pris, confirmé par la suite en lisant une interview de Léo Henry qui précise que certains clichés de fantasy lui posent problème, et ça fait du bien de lire un livre qui secoue un peu un genre mine de rien très codifié.

J’ai apprécié le fait que l’on ne s’étale pas sur des kilomètres de description du fonctionnement d’un monde, c’est un travers qui me pèse depuis quelques années dans le genre, et qui a terme m’a davantage rapproché de la science-fiction.

Dans ce récit, j’ai trouvé une ode à l’Autre dans toutes ses différences, une ode aux changements et aux bouleversements qui nous enrichissent et nous gardent d’un empoussièrement figé – élément que j’ai, forcément, trouvé bienvenu concernant le genre.

Le travail autour des cartes, de la magie, le principe qui régit le monde (dont je ne dévoile rien, mais c’est très intéressant ^^), les images et métaphores employées par l’auteur, donnent une fantasy poétique, agréable, qui peut parfois tomber dans un questionnement philosophique – sans grand laïus ; c’est quasiment un conte, à chacun.e d’y voir ce qu’il y voit.

En ce qui me concerne, c’est une brillante réussite, un texte qui secoue le cocotier et propose un peu de fraîcheur dans un genre que je trouve souvent poussiéreux. Je compte bien aller voir les autres ouvrages de l’auteur.

De quoi ça parle ?

Silas, Morue et Rossignol rêvent d’aventures et de grands faits d’armes tout en vidant chope de bière sur chope de bière à la taverne du Grand Tintamarre, qu’ils peuvent à peine se payer.

Lorsque la fantasque et très inégalitaire cité de Morguepierre, entassée sur les pentes d’un volcan, devient le théâtre d’enlèvements de jeunes orphelines et voit des marie-morganes s’échouer sur ses plages, les trois compères se retrouvent adoubés par un vieux baron défroqué et chargés de mener l’enquête. Les voilà lancés sur les traces d’un étrange spadassinge, d’un nain bossu et d’un terrible gargueulard, bien décidés à leur mettre des bâtons dans les roues… et des pains dans la tronche.

Et c’est bien ?

Un ouvrage dont j’avais retenu l’aspect décalé et humoristique, qui n’aura pas fait long feu côté lecture : je l’ai dévoré avec grand plaisir.

Première chose qui frappe, un style à la gouaille mal embouchée, et des héros de bric et de broc. Silas, la Morue et Rossignol constituent une bande de bras cassés, lancés par désoeuvrement sur la piste de filles disparues. Dans le même temps, le capitaine Korn, son intendant Fréjac et le cadet Rodrigue tentent d’élucider la provenance de ces sirènes mortes que recrache la mer depuis quelques jours.

Dans ce monde crasseux où la misère et la violence sont le quotidien des protagonistes, Raphaël Bardas dresse, entre descriptions grinçantes et humour noir, un univers d’une grande richesse, porteur de la diversité humaine. Car de la noirceur et de la mocheté, des scènes ridicules où chacun mange des mandales et crache des dents, c’est bien ce qui m’a marquée, nos chevaliers du Tintamarre m’ont aussi plusieurs fois émue.

Entre deux vannes en-dessous de la ceinture, on découvre la maman de La Morue, grincheuse et peu amène mais qui accueille nos héros désirant se ressourcer entre les blattes et le pain moisi ; Silas, qui s’enamoure des filles qu’il croise comme un gamin, et l’entité qui se cache derrière le Spadassinge en a sous la semelle ; jusqu’au hargneux Korn, bougon mais pas antipathique, cette joyeuse bande hétéroclite m’a fait ressentir aussi de la tendresse.

Certaines scènes sont particulièrement savoureuses. Le passage de la bibliothèque, des diatribes de l’auteur sur le savoir à la manière dont Korn investit les lieux, m’a beaucoup plu. La cosmogonie et l’organisation du monde m’a aussi été une très agréable découverte, entre Gargante, les ilots célestes, les marie-morgane, j’ai eu de quoi découvrir avec plaisir.

J’ai un instant craint, en raison des nombreuses sorties à base de trilili et du contexte dressé, tomber dans un entre-soi de personnages masculins. Que nenni, les filles sont là, et elles ont une sacrée présence. L’enquête, quant à elle, est enlevée, drôle et sans temps mort.

Tout du long de cette lecture, j’ai trouvé qu’il émanait du texte un petit côté Perceval et Karadoc, exactement dans les mêmes proportions de connerie mais aussi d’attendrissement que ces personnages peuvent faire naître. Et à travers le monde crasseux émaillé d’humour noir, je n’ai pu m’empêche de penser à l’excellent Féerie pour les ténèbres de Jérôme Noirez.

Le dénouement de l’enquête est particulièrement savoureux et ouvre des portes qui me font zyeuter méchamment sur le tome 2. Le dernier chapitre m’a beaucoup touchée. Une réussite à bien des égards donc, et une très belle découverte.